馬克·安德里森談電影與好萊塢的現況

好萊塢的身分危機與電影的希望未來。 想像電影就像現代的營火，神話、傳說和文明的核心精神都在這裡鍛造並被銘記。幾十年來，好萊塢的頂級電影捕捉了美國社會的精髓，成為文化的試金石，未來世代可以回顧這些電影來了解我們。但有些事情發生了變化，這是一個關於電影發生了什麼，以及接下來可能會發生什麼的故事。 不久前，像是《1917》、《寄生蟲》和《好萊塢往事》這類電影似乎能凝聚觀眾，帶來娛樂性與藝術深度。但自 2019 年以來，真正出色的電影變得稀少，彷彿好萊塢的創意迷霧已經散去。原因有很多：疫情導致電影院關閉，習慣中斷，但更重要的是，更深層的轉變早在幾年前就已經開始。 隨著串流媒體的興起，好萊塢的商業模式發生了翻天覆地的變化。過去，一部熱門電影可以透過票房、電視和家庭影片銷售，持續賺取數年的收益。然而，串流平台通常會支付固定費用，這樣一來，就沒有了曾經鼓勵冒險和狂野創意的巨大上行空間。結果就是：大膽的電影計畫越來越少，業界更專注於安全的投資。 與此同時，好萊塢被一股強烈的文化訊息浪潮所席捲，有些人稱之為「訊息」——一套幾乎成為強制性的主題與政治。在過去十年裡，只要在對話、演員選角或主題上犯錯，就可能會被視為職業自殺。許多電影成為傳遞這些訊息的媒介，往往犧牲了故事性與藝術野心。創作環境變得謹慎、規避風險，在許多情況下，創作力也變得貧乏。 這個時代的電影可能會因為符合文化脈動而受到評論家的讚揚，但往往會在渴望真實、有趣或純粹娛樂的觀眾中間失敗收場。電影業變得過於自我意識，甚至連喜劇也覺得風險太大，不敢拍。 然而，變革的曙光已經顯現。有傳言說「熱潮正在消退」，恐懼與從眾的束縛正在慢慢鬆開。幾年前，電影業者可能會認為某些電影太具爭議性，但現在他們開始為這些電影點綠燈。喜劇電影正在回歸。像《埃丁頓》這樣的電影正在興起，大膽地涉及近期歷史，例如新冠疫情、社會正義運動、社群媒體的影響，而不會迴避現代生活的混亂現實。這些電影充滿活力，以觀眾真實生活的世界為基礎，而非淨化或宣傳的版本。 科技也帶來希望。人工智慧正準備將電影製作大眾化，讓新的聲音（沒有機會接觸電影場景、攝影機或著名演員的人）能夠以視覺化的方式大規模地講述故事。正如數位工具曾經催生出新的動畫形式和《南方公園》這類病毒式現象，人工智慧也能開啟一股新的、不可預測的創意洪流。 好萊塢正站在十字路口。接下來的幾年可能仍會充斥著與近期相呼應的電影，但新時代的種子正在萌芽。有跡象顯示，大膽、創造神話的電影，不怕處理現實和荒謬的電影，可以再次定義我們的文化，並邀請每個人回到營火旁。