MULHOLLAND DRIVE (Кино эксцессов 3, эп. 06)

Дэвид Линч всегда говорил, что не нужно страдать, чтобы изобразить страдание. На самом деле, по его словам, чем больше у тебя равновесия, тем лучше ты можешь рассказать о боли. Фраза, которая кажется парадоксальной, особенно если учесть, что «Малхолланд-драйв» — один из самых тревожных фильмов, когда-либо снятых. Но как тогда человек, который пьет молочные коктейли и всегда кажется милым, создает такие мрачные миры? По правде говоря, мы всегда думали, что гений должен быть измученным, но Линч доказывает обратное: его спокойствие — ключ к исследованию бездны. «Малхолланд-драйв» — это не просто фильм, это опыт, который заставляет вас усомниться в реальности. Все начинается с несчастного случая в Голливуде: женщина без памяти, Рита, случайно входит в жизнь Бетти, молодой актрисы, полной мечтаний. С этого момента история раздваивается, искажается, превращается в кошмар, в котором вы больше не можете отличить сон от реальности. Линч не ведет вас за руку: он бросает вас в свой лабиринт и оставляет там, без компаса. Риккардо Качча, который встречался с Линчем несколько раз, говорит, что его доброта была почти обезоруживающей, его спокойствие сбивало с толку, потому что было трудно понять, как он мог быть тем же человеком, который создавал сцены, лишающие сна. Пример? Знаменитый прыжок за закусочной: двое мужчин говорят о кошмаре, затем сон материализуется, и страх становится реальностью. В этот момент фильм показывает вам, что границы между тем, что мы воображаем, и тем, что мы переживаем, не существует, а разум может быть самым опасным местом из всех. Но настоящая революция «Малхолланд-драйв» заключается в том, как Линч использует Голливуд в качестве метафоры желания: Бетти мечтает об идеальной любви и карьере звезды, но за ярким фасадом скрываются разочарование, манипуляции и безумие. Голливуд обещает воплотить мечты в жизнь, но на самом деле пожирает их. И вот часть, которую никто не ожидает: фильм был задуман как телесериал, но был отклонен американскими продюсерами, потому что «публика не поняла бы». Линч превращает его в фильм, добавляет персонажей, которые появляются и исчезают, как призраки, и создает произведение, которое до сих пор изучают во всем мире. Еще одна деталь, которая остается в памяти, — сцена в клубе «Silencio». Все вымысел, все записано, но боль, которую ты видишь в глазах главных героинь, реальна. В этом темном зале, когда певица падает на землю, а музыка продолжается, Линч заставляет вас почувствовать, что правда никогда не заключается в том, что мы видим, а в том, что мы чувствуем. И дело не только в технике: Наоми Уоттс, которая играет Бетти, была практически неизвестна до этого фильма. Линч открывает ее и превращает в мировую звезду, демонстрируя, что его способность видеть сквозь поверхность применима как к персонажам, так и к реальным людям. Есть также один момент, который замечают немногие: Линч — американец до мозга костей, но Америка, которую он изображает, всегда неоднозначна, гнилая под поверхностью. И, возможно, не случайно, что его последние фильмы были произведены во Франции, потому что Голливуд никогда по-настоящему не принимал его жесткую критику. За улыбками старушек, которые приветствуют Бетти в начале фильма, скрывается нечто демоническое, доброта, которая превращается в одержимость и чувство вины. И когда они возвращаются в финале, именно они толкают главную героиню к гибели. «Малхолланд-драйв» — это также размышление о том, как кино манипулирует зрителем: Линч никогда не говорит, что думать, он оставляет зрителю задачу потеряться и искать смысл, которого, возможно, и нет. Он сам говорил: «Зачем искать смысл в фильмах, если его нет в жизни?» В этом и заключается настоящий переворот: не нужно все понимать, нужно позволить себе быть захваченным. И если вы задаетесь вопросом, что посмотреть после «Малхолланд-драйв», среди рекомендуемых фильмов есть «Милашка» Джейн Кэмпион, тревожная и беспокоящая, или «Персона» Бергмана, еще одно путешествие в разбитую личность. Но никто не может по-настоящему делать то, что делает Линч, потому что его сила заключается именно в том, что его невозможно классифицировать, он — художник, который умеет беспокоить зрителя, никогда не теряя контроля. Фраза, которую ты можешь взять с собой, звучит так: «Линч показывает, что только те, кто находится в мире с самим собой, могут создавать самые тревожные сны». Если ты услышал что-то, что тебя касается, на Lara Notes ты можешь нажать I'm In: это не лайк, это способ сказать, что эта идея теперь принадлежит тебе. А если завтра ты расскажешь кому-нибудь о сцене в клубе «Silencio» или в закусочной, ты можешь отметить это с помощью Shared Offline: это способ сказать, что этот разговор был важным. Эта заметка создана ShivaProduzioni и сэкономила тебе 52 минуты.