Z+（需付費的內容）； 藝術：哪件藝術品改變了您的生活？

想像一下，你正在參加世界上最閃亮的晚會之一——大都會藝術博物館慈善晚宴 (Met Gala)，有人問你：「哪件藝術品改變了你的生活？」 即使是習慣站在聚光燈下的 Gigi Hadid 也感到不知所措，無法立即回答。之所以會這樣，是因為我們大多數人仍然認為藝術是外在的東西，是用來欣賞或評價的，而不是一種能夠侵入、撼動和改變我們的體驗。但也許這個問題應該被顛倒過來：不是我們選擇哪件作品，而是哪件作品選擇了我們——通常是在最意想不到的時刻。以 Julia Lorenz 為例，她在青少年時期偶然看到 Pipilotti Rist 的影像裝置作品《Ever Is Over All》。這不僅僅是畫廊裡的一個螢幕，而是一個熱情的邀請，幾乎像一種外語，但卻直接對她說話。在這個超現實的場景中，一位穿著夏季服裝、穿著紅色鞋子的女性在城市中漫步，她一邊大笑，一邊用百合花形狀的權杖砸碎汽車的窗戶。一名女警向她打招呼，彷彿什麼都沒發生。優雅與狂怒之間的這種荒謬平衡，以及在優雅與攻擊性之間徘徊的感覺既美好又令人不安，讓茱莉亞著迷。這不是我們對藝術所期望的體驗：這裡不僅有美，還有一種陌生的熟悉不安感，彷彿場景在告訴你，你可以同時既溫柔又具有破壞性。一個有趣的事實：Rist 的影像裝置作品是 1997 年的作品，但今天觀看它的人仍然被吸入同樣的情感漩渦。有些人會永遠記得莫內的畫作或凱瑟·科爾維茨的雕塑，但通常留在你心中的作品是那些讓你感到驚訝的作品，你甚至無法向他人好好解釋——就像 Gigi Hadid 那時無言以對一樣。但認為藝術品只能激發靈感或美化環境是過於簡化：有時藝術會讓我們感到困惑、不自在、發笑，並促使我們以不同的方式看待世界和我們自己。這就是差異所在：重要的不是答案，而是即使我們離開博物館後，藝術仍不斷向我們提出的問題。如果你想要一個不同的視角，請想一想：如果改變你生活的作品是讓你感到格格不入的作品，那會如何？不是讓你感到安心的那件作品，而是迫使你重新思考自己是誰的那件作品。留在你心中的藝術是你無法擺脫的藝術。當然，一幅畫可以改變一個人的一生——但通常改變一切的是一個讓你感到不自在、讓你又笑又顫的場景。如果你在這種介於親密和陌生之間的緊張感中認出了自己，你可以在 Lara Notes 上按下 I'm In：這不是一個按讚，而是一種表達方式，表示這個想法現在與你有關。如果幾天後，在晚餐或地鐵上，你向某人講述那個笑著打破玻璃的女人的故事，你可以在 Lara Notes 上用 Shared Offline 標記與你在一起的人——因為有些對話比一千篇貼文更有價值。這個靈感來自 DIE ZEIT，比閱讀原文省下 8 分鐘。