Z+ (구독 필수 콘텐츠); 예술: 어떤 예술 작품이 당신의 인생을 바꾸었나요?

세계에서 가장 화려한 이벤트 중 하나인 Met Gala에 참석했다고 상상해보세요. 그리고 누군가 당신에게 "어떤 예술 작품이 당신의 인생을 바꾸었나요?"라고 묻는다고 상상해보세요. 스포트라이트에 익숙한 지지 하디드조차도 당황하여 즉석에서 대답하지 못합니다. 이것은 우리 대부분이 여전히 예술을 우리를 침범하고, 뒤흔들고, 변화시키는 경험이 아니라 감상하거나 평가해야 하는 외부적인 것으로 생각하기 때문에 발생합니다. 하지만 아마도 질문을 뒤집어야 할 것입니다. 우리가 어떤 작품을 선택하는 것이 아니라, 어떤 작품이 우리를 선택하는 것입니다. 종종 가장 예측할 수 없는 순간에 말이죠. 십대 때 Pipilotti Rist의 비디오 설치 작품 "Ever Is Over All"을 우연히 접하게 된 Julia Lorenz를 예로 들어보겠습니다. 그것은 갤러리에 있는 단순한 화면이 아니라 따뜻한 초대, 마치 외국어처럼 들리지만 그녀에게 직접 말하는 언어입니다. 이 초현실적인 장면에서 빨간 신발을 신은 여름 옷을 입은 여성이 도시를 거닐며 웃으며 백합 모양의 홀로 자동차 창문을 부수고 있습니다. 여성 경찰관이 아무 일도 없었던 것처럼 그녀에게 인사합니다. 줄리아는 우아함과 분노 사이의 이 터무니없는 균형에 매료됩니다. 우아함과 공격성 사이에 매달려 있는 느낌은 얼마나 아름답고 동시에 불안한지 말입니다. 이것은 우리가 예술을 통해 기대하는 경험이 아닙니다. 여기에는 아름다움뿐만 아니라 익숙한 불안감이라는 이상한 느낌도 있습니다. 마치 장면이 우리에게 부드러움과 파괴성을 동시에 가질 수 있다고 말하는 것처럼 말입니다. 흥미로운 사실은 Rist의 비디오 설치물이 1997년 작품임에도 불구하고 오늘날 그것을 보는 사람들은 여전히 같은 감정의 소용돌이에 빠진다는 것입니다. 모네의 그림이나 캐테 콜비츠의 조각품을 영원히 기억하는 사람들이 있지만, 종종 당신 안에 남아 있는 작품은 당신을 놀라게 하는 작품입니다. 다른 사람들에게 제대로 설명할 수도 없는 작품입니다. 마치 그 순간에 말을 못하는 지지 하디드처럼요. 그러나 예술 작품이 단지 영감을 주거나 아름답게 할 수 있다고 생각하는 것은 너무 단순한 생각입니다. 때로는 예술은 우리를 혼란스럽게 하고, 불편하게 하며, 우리를 웃게 하고, 세상과 우리 자신을 다른 방식으로 보도록 만듭니다. 여기서 차이가 있습니다. 중요한 것은 답이 아니라 우리가 박물관을 떠난 후에도 예술이 계속해서 우리에게 던지는 질문입니다. 다른 관점을 원한다면, 이렇게 생각해보세요. 만약 당신의 인생을 바꾸는 작품이 당신이 위치를 벗어난 것처럼 느끼게 만드는 작품이라면 어떨까요? 당신에게 안심을 주는 것이 아니라, 당신이 누구인지 다시 생각하게 만드는 작품 말입니다. 당신 안에 남아 있는 예술은 당신이 떨쳐낼 수 없는 예술입니다. 물론 그림으로 인생이 바뀔 수 있습니다. 하지만 종종 모든 것을 바꾸는 것은 당신을 불편하게 만들고, 당신을 웃게 만들고 동시에 떨게 만드는 장면입니다. 이 친밀함과 낯설움 사이의 긴장감에 공감한다면 Lara Notes에서 I'm In을 누르세요. 이것은 '좋아요'가 아니라 이 아이디어가 이제 당신과 관련이 있다는 것을 표현하는 방법입니다. 그리고 며칠 후, 저녁 식사 때나 지하철에서 웃으면서 유리를 깨뜨리는 여성의 이야기를 누군가에게 한다면, Lara Notes에서 Shared Offline으로 함께 있던 사람을 태그할 수 있습니다. 왜냐하면 수천 개의 게시물보다 더 가치 있는 대화가 있기 때문입니다. 이 아이디어는 DIE ZEIT에서 가져온 것으로, 원본 기사에 비해 8분을 절약할 수 있습니다.